王良民，又名王良明，字一梵，号湛公，安徽人。中国美术家协会会员，中国国画研究院研究员。2002年读中央美术学院研究生课程班，2006年进修中国艺术研究院研究生院，2012年入中国人民大学任惠中工作室。作品获第六届安徽省艺术节铜奖，2004年新世纪首届安徽美术作品大展优秀奖，2006年首届中国美术家协会网上画展优秀作品奖(本次展最高奖项)。作品入选庆祝建党成立八十周年美展.纪念蒋兆和诞辰一百周年暨第二届中国人物画展，第十六届国际造型艺术家协会代表大会美术特展，第十九次新人新作展.....出版有《良明水墨》，《良明画集》，《中国名家.湛公》，《本味艺术.湛公卷》，《中国当代画家选集.王良民》，《中国美术家协会名家小品选》，《中国画名家作品集.王良民写意人物》等等作品在深圳，广州，福建，山东，安徽，河南，湖南，江西，江苏，甘肃，内蒙，北京...举办联展及个展。用眼画，不如用心画，写生千张只为不断锤炼艺术技巧。对人的最初的生动印象很重要，要善于用自己的笔墨语言去捕捉，去表达自己对表现对象的点点滴滴感受。我喜欢就不同的对象探索各种不同的表现技法与形式，我愿意享受这个过程。但我相信并依赖自己的感觉，可以说是其作品思想和情感的寄托所在，感觉麻木的画作是不可能打动人的。遗憾的是本人不善经营文字，不善于用语言把感觉的内在意义真正地表达出来，只能粗浅地讲些我的感觉。简言之，我的感觉分三个层面;其一是先天性，是一种天生的对事物的敏感。其二是感觉的先天性的感觉被培养和升华。其三是保持自己最原始的先天感觉，不被篡改或消失，我认为这对每个艺术家来说都必须面对的一个问题。当然，不排除有先天的集大成者，但大多数情况下要经过很长时间的训练，才能熟练地运用和掌控感觉。我的感觉则牵引着我从油画的粗犷和厚重，转向了水墨的亦刚亦柔，即水墨人物的创作训练，现已成为我生活中不可或缺的一部分。这个过程既是我的技巧训练过程，也是我自身修养的积累过程。在水墨人物写生中，对形象的记录以及笔墨语言的开发，也是我们现在写生的意义。人物写生对在纸面上所表现的语言方式的探索，是水墨人物画中最长久最艰辛的问题。传统的、现代的、东西方的各类手法的写生也都只是目前的，一切尽在摸索的过程与体验中。你能理解多少，才能画出来多少，当然前提是你要有不断地实践，大量地画来帮助你。只有长期的实践才能对人物写生有深刻的领悟，有时领悟出来的东西可能你还不理解，有时画出了不错的东西，你又把他破坏掉。这时能够有老师的引导，其重要性是不言而喻的。所谓“外师造化”的意义是历代优秀画家在成功的路上得到印证的，它对画家的启示、对艺术作品语言风格的影响都是必然的，而对我们的自身文化知识修养的提高、创作素材的收集、寻找自己的语言符号都是至关重要的。